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Intro ......

 

(62), 대위법적으로 작곡된 데 반하여 베르디는 성악적이고, 오페라 코미크, 그 내용이 애국적이어서 당시 오스트리아의 압제하에 있던 이탈리아인들에게 크게 어필하였기 때문이다. 작품의 줄거리의 성격, `운명의 힘, 153. 오페라는 연극과 음악을 결부시킨 것으로서 부분적이거나 전체적이거나 간에 노래와 오케스트라를 수반한 여러 가지 표현 형태 전체를 가리킨다.27) 베르디는 `이탈리아의 작곡가로서, 후에 부세트와 밀라노에서 본격적으로 음악공부를 하였다. 그러나 Opera in musica의 약칭인 오페라라는 단어는 징슈필, `아이다`(71), 파리, Giovanni 1534∼1612) 백작 집에서 발생하였다. 이 두 가지 변천의 상호간의 영향은 결정적일 수도 있고 때로는 없을 수도 있다. 1836년 부세트시절의 보호자 바레치의 딸 마르게리타와 결혼하고, `시칠리아섬의 저녁 기도`(55), 19세기 오페라 작곡가로서 이탈리아의 오페라를 세계적으로 만들었다. Scarlatti, 구성이나 대본의 장르, 오늘날까지 상연되고 있는 `리골레토` ......

 

 

Index & Contents

사회과학 업로드 교양음악 업로드 오페라에 대해서

 

[사회과학] [교양음악] 오페라에 대해서

 

오페라

 

오페라의 어원

 

오페라는 이탈리아 말로서 어원은 opera in musica(음악으로 된 작품)이다. 오페라는 연극과 음악을 결부시킨 것으로서 부분적이거나 전체적이거나 간에 노래와 오케스트라를 수반한 여러 가지 표현 형태 전체를 가리킨다. 작품의 줄거리의 성격, 구성이나 대본의 장르, 시대나 나라의 차이에 따라 여러 명칭으로 불리운다. 그러나 Opera in musica의 약칭인 오페라라는 단어는 징슈필, 서정 비극, 오페라 코미크, 오페라 부파. 오페라 세리아 등을 지칭하기 위해 사용되기도 한다.

25000개 이상이나 되는 작품(그 가운데 반수 정도가 이탈리아어로 되어 있다)을 통한 형식의 변천을 더듬어 보자면 그 변천 자체와 음악 서법의 변천을 구별하여 살펴보는 것이 편리하다. 이 두 가지 변천의 상호간의 영향은 결정적일 수도 있고 때로는 없을 수도 있다.

 

오페라의 역사

 

16세기말경 이탈리아 피렌체의 음악애호가 바르디(G. Bardi, 153...오페라

 

오페라의 어원

 

오페라는 이탈리아 말로서 어원은 opera in musica(음악으로 된 작품)이다. 오페라는 연극과 음악을 결부시킨 것으로서 부분적이거나 전체적이거나 간에 노래와 오케스트라를 수반한 여러 가지 표현 형태 전체를 가리킨다. 작품의 줄거리의 성격, 구성이나 대본의 장르, 시대나 나라의 차이에 따라 여러 명칭으로 불리운다. 그러나 Opera in musica의 약칭인 오페라라는 단어는 징슈필, 서정 비극, 오페라 코미크, 오페라 부파. 오페라 세리아 등을 지칭하기 위해 사용되기도 한다.

25000개 이상이나 되는 작품(그 가운데 반수 정도가 이탈리아어로 되어 있다)을 통한 형식의 변천을 더듬어 보자면 그 변천 자체와 음악 서법의 변천을 구별하여 살펴보는 것이 편리하다. 이 두 가지 변천의 상호간의 영향은 결정적일 수도 있고 때로는 없을 수도 있다.

 

오페라의 역사

 

16세기말경 이탈리아 피렌체의 음악애호가 바르디(G. Bardi, 1534∼1562)의 집에 젊은 음악가와 시인들이 모여 새로운 음악을 연구했는데 이 집단을 카메라타(Camerata)라고 불렀다. 1597년에 시인 리눗치니(O. Rinuccini, 1563∼1623)의 대본에 페리(J. Peri, 1561∼1633)가 오페라《다프네(Dafne)》를 작곡하였다. 두 번째 작품도 리눗치니 시(詩)에 페리와 카치니가 작곡한 《에우리디체(Euridece)》를 1600년에 상연했는데 현재 남아 있는 것은 에우리디체 뿐이다. 그런데 근대적 개념의 오페라에 접근되는 진보적인 오페라를 만든 사람은 몬테베르디(C. Monteverdi, 1567∼1643)이다. 그는 1607년 《오르페오(La Favola d` Orfeo)》를 상연하였는데 대규모의 합창과 관현악, 무용 등이 한데 어울려 이전의 오페라라는 표현양식에서 비교가 되지 않았으며. 기악의 서주로 시작하였고 댄스음악이 있고 신포니아라고 하는 기악곡이 사이에 포함되었다. 그리고 스카를라티(A. Scarlatti, 1660∼1725)를 중심으로 한 나폴리악파가 생겼으며 프랑스에서는 륄리(J. Baptiste Lully, 1632∼1686)를 중심으로 프랑스 오페라가 생겼으며, 영국과 독일에서도 오페라 운동이 활발하게 일어나게 되었다.

 

오페라의 기원

 

오페라는 불완전하나마 16세기 말 이탈리아 피렌체(그곳은 이탈리아 최대의 상공도시였다)에서 음악애호가 바르디(Bardi, Giovanni 1534∼1612) 백작 집에서 발생하였다. 여기에서는 신진음악가와 시인들이 모여서 새로운 음악을 연구했는데 이 집단을 카메라타(Camerata)라 불렀다. 그것은 물론 사치스러운 오락이었다. 그들은 고대 그리스의 극을 연구하며 그것을 소재로 새로운 음악을 창안하려고 했다. 따라서 당시의 대위법을 전혀 무시하고 서창 풍인 멜로디에 단순한 화음의 반주를 붙인 양식으로 말하자면 화성 적인 음악을 만들려고 하였다. 그것을 가극으로 쓴 최초의 사람은 갈릴레이(Galilei, V.1533∼1591) 와 캇치니(Caccini, G. 1550∼1618)였다.

 

베르디 주세페

(Fortunino Frncesco Giuseppe Verdi ; 1813.10.10 ~ 1901.1.27)

 

베르디는 `이탈리아의 작곡가로서, 이탈리아 북부 파르마현의 레론콜레에서 독일의 바그너와 같은 해에 출생하고, 19세기 오페라 작곡가로서 이탈리아의 오페라를 세계적으로 만들었다.

베르디는 로시니의 뒤를 계승하여 이탈리아 오페라의 전통을 확립시켜, 푸치니에게 그것을

계승시키고 간 위대한 오페라 작곡가였다.

베르디는 바그너와 달라서 철학적 또는 사상적 배경이 없고, 솔직하며 인간적인 작품을 썼다. 그의 수법은 전통적이었으나 자연적으로 새로운 풍조도 도입하고, 새로운 극적 구성도 시도할 뿐더러 관현악법도 무대 분위기를 효과적으로 살리는데 노력하였다.

그러나 바그너가 노래와 관현악을 동등한 위치에 놓은 것과는 달리 베르디의 작품의 중심은 성악의 선율에 있으며, 관현악도 섬세하지만 결국 노래의 반주 역활에 그친다.

바그너의 작품이 근본적으로 기악적이며, 대위법적으로 작곡된 데 반하여 베르디는 성악적이고, 선율적이며, 화성적으로 작곡하였습니다.

처음 마을 성당의 오르간 연주자로부터 초보교육을 받고, 후에 부세트와 밀라노에서 본격적으로 음악공부를 하였다. 1836년 부세트시절의 보호자 바레치의 딸 마르게리타와 결혼하고, 학업을 마친 후 잠시 부세트의 악우협회(樂友協會) 악장 노릇을 하다가 39년 밀라노에 나와 스칼라극장의 지배인 메렐리의 후원으로 오페라 `산보니파치오의 백작(伯爵) 오베르토`를 상연하여 호평을 받았다. 그러나 그 후 곧 두 아이와 아내를 잃고 또 희가극 `왕국의 하루`(1840)의 상연마저 실패하여 극도로 우울한 나날을 보냈는데, 이때 메렐리와 가수 주세피나 스트레포니(나중에 그와 결혼) 등의 격려로 용기를 얻어 다시 활발한 작곡활동을 시작하게 되었다. 이때 쓴 것이 오페라 그 유명한 `나부코`다.

이 작품은 42년에 상연되었는데, 그 내용이 애국적이어서 당시 오스트리아의 압제하에 있던 이탈리아인들에게 크게 어필하였기 때문이다.

그 후에도 `십자군의 롬바르디아인`(43), `에르나니`(44), `아틸라`(46), `레냐노의 전쟁`(49) 등, 애국심이 넘치는 많은 작품을 썼다.

그리고 이 밖에도 셰익스피어의 희곡에서 따온 `맥베스`(17), 실러의 `간계와 사랑`을 각색한 `루이자 밀러`(49) 등으로 새로운 극적인 경지를 개척해 나갔다. 그 후 베르디는 밀라노를 비롯하여 베네치아, 로마, 파리, 카이로 등지에서 잇달아 오페라 초연을 가졌으며, 오늘날까지 상연되고 있는 `리골레토`(51), `일 트로바토레:Il trovatore` (53), `라 트라비아타 La Traviata`(53), `시칠리아섬의 저녁 기도`(55), `시보카네그라`(57) `가면무도회`(59), `운명의 힘, (62), `돈 카를로스`(67), `아이다`(71), `오셀로`(87), `팔스타프`(93) 등은 모두 19세기 이탈리아 오페

 
 
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1597년에 시인 리눗치니(O. 바그너의 작품이 근본적으로 기악적이며, 대위법적으로 작곡된 데 반하여 베르디는 성악적이고, 선율적이며, 화성적으로 작곡하였습니다.27) 베르디는 `이탈리아의 작곡가로서, 이탈리아 북부 파르마현의 레론콜레에서 독일의 바그너와 같은 해에 출생하고, 19세기 오페라 작곡가로서 이탈리아의 오페라를 세계적으로 만들었다. Peri, 1561∼1633)가 오페라《다프네(Dafne)》를 작곡하였다.사회과학 업로드 교양음악 업로드 오페라에 대해서 [사회과학] [교양음악] 오페라에 대해서 오페라 오페라의 어원 오페라는 이탈리아 말로서 어원은 opera in musica(음악으로 된 작품)이다. Monteverdi, 1567∼1643)이다. 이 두 가지 변천의 상호간의 영향은 결정적일 수도 있고 때로는 없을 수도 있다. 그러나 그 후 곧 두 아이와 아내를 잃고 또 희가극 `왕국의 하루`(1840)의 상연마저 실패하여 극도로 우울한 나날을 보냈는데, 이때 메렐리와 가수 주세피나 스트레포니(나중에 그와 결혼) 등의 격려로 용기를 얻어 다시 활발한 작곡활동을 시작하게 되었다. 사회과학 업로드 교양음악 업로드 오페라에 대해서 Up UI . 오페라의 역사 16세기말경 이탈리아 피렌체의 음악애호가 바르디(G. 오페라의 기원 오페라는 불완전하나마 16세기 말 이탈리아 피렌체(그곳은 이탈리아 최대의 상공도시였다)에서 음악애호가 바르디(Bardi, Giovanni 1534∼1612) 백작 집에서 발생하였다. 두 번째 작품도 리눗치니 시(詩)에 페리와 카치니가 작곡한 《에우리디체(Euridece)》를 1600년에 상연했는데 현재 남아 있는 것은 에우리디체 뿐이다. Baptiste Lully, 1632∼1686)를 중심으로 프랑스 오페라가 생겼으며, 영국과 독일에서도 오페라 운동이 활발하게 일어나게 되었다.1. Rinuccini, 1563∼1623)의 대본에 페리(J. 베르디는 바그너와 달라서 철학적 또는 사상적 배경이 없고, 솔직하며 인간적인 작품을 썼다. 그 후에도 `십자군의 롬바르디아인`(43), `에르나니`(44), `아틸라`(46), `레냐노의 전쟁`(49) 등, 애국심이 넘치는 많은 작품을 썼다. 사회과학 업로드 교양음악 업로드 오페라에 대해서 Up UI . 그리고 스카를라티(A.1533∼1591) 와 캇치니(Caccini, G. 그 후 베르디는 밀라노를 비롯하여 베네치아, 로마, 파리, 카이로 등지에서 잇달아 오페라 초연을 가졌으며, 오늘날까지 상연되고 있는 `리골레토`(51), `일 트로바토레:Il trovatore` (53), `라 트라비아타 La Traviata`(53), `시칠리아섬의 저녁 기도`(55), `시보카네그라`(57) `가면무도회`(59), `운명의 힘, (62), `돈 카를로스`(67), `아이다`(71), `오셀로`(87), `팔스타프`(93) 등은 모두 19세기 이탈리아 오페. 그의 수법은 전통적이었으나 자연적으로 새로운 풍조도 도입하고, 새로운 극적 구성도 시도할 뿐더러 관현악법도 무대 분위기를 효과적으로 살리는데 노력하였다. 25000개 이상이나 되는 작품(그 가운데 반수 정도가 이탈리아어로 되어 있다)을 통한 형식의 변천을 더듬어 보자면 그 변천 자체와 음악 서법의 변천을 구별하여 살펴보는 것이 편리하다. 베르디 주세페 (Fortunino Frncesco Giuseppe Verdi ; 1813. 그들은 고대 그리스의 극을 연구하며 그것을 소재로 새로운 음악을 창안하려고 했다. 그리고 이 밖에도 셰익스피어의 희곡에서 따온 `맥베스`(17), 실러의 `간계와 사랑`을 각색한 `루이자 밀러`(49) 등으로 새로운 극적인 경지를 개척해 나갔다. 그의 수법은 전통적이었으나 자연적으로 새로운 풍조도 도입하고, 새로운 극적 구성도 시도할 뿐더러 관현악법도 무대 분위기를 효과적으로 살리는데 노력하였다. 그것은 물론 사치스러운 오락이었다. Bardi, 1534∼1562)의 집에 젊은 음악가와 시인들이 모여 새로운 음악을 연구했는데 이 집단을 카메라타(Camerata)라고 불렀다. 베르디 주세페 (Fortunino Frncesco Giuseppe Verdi ; 1813. 작품의 줄거리의 성격, 구성이나 대본의 장르, 시대나 나라의 차이에 따라 여러 명칭으로 불리운 오페라 세리아 등을 지칭하기 위해 사용되기도 한다. 그는 1607년 《오르페오(La Favola d` Orfeo)》를 상연하였는데 대규모의 합창과 관현악, 무용 등이 한데 어울려 이전의 오페라라는 표현양식에서 비교가 되지 않았으며.1.10. 이때 쓴 것이 오페라 그 유명한 `나부코`다. 오페라는 연극과 음악을 결부시킨 것으로서 부분적이거나 전체적이거나 간에 노래와 오케스트라를 수반한 여러 가지 표현 형태 전체를 가리킨다. 1550∼1618)였다.27) 베르디는 `이탈리아의 작곡가로서, 이탈리아 북부 파르마현의 레론콜레에서 독일의 바그너와 같은 해에 출생하고, 19세기 오페라 작곡가로서 이탈리아의 오페라를 세계적으로 만들었다.사회과학 업로드 교양음악 업로드 오페라에 대해서 [사회과학] [교양음악] 오페라에 대해서 오페라 오페라의 어원 오페라는 이탈리아 말로서 어원은 opera in musica(음악으로 된 작품)이다. 그리고 이 밖에도 셰익스피어의 희곡에서 따온 `맥베스`(17), 실러의 `간계와 사랑`을 각색한 `루이자 밀러`(49) 등으로 새로운 극적인 경지를 개척해 나갔다. 그것은 물론 사치스러운 오락이었다. 사회과학 업로드 교양음악 업로드 오페라에 대해서 Up UI . 오페라의 역사 16세기말경 이탈리아 피렌체의 음악애호가 바르디(G. 오페라 세리아 등을 지칭하기 위해 사용되기도 한다. 이 두 가지 변천의 상호간의 영향은 결정적일 수도 있고 때로는 없을 수도 있다... 오페라 세리아 등을 지칭하기 위해 사용되기도 한다. 작품의 줄거리의 성격, 구성이나 대본의 장르, 시대나 나라의 차이에 따라 여러 명칭으로 불리운다. 그는 1607년 《오르페오(La Favola d` Orfeo)》를 상연하였는데 대규모의 합창과 관현악, 무용 등이 한데 어울려 이전의 오페라라는 표현양식에서 비교가 되지 않았으며. 베르디는 로시니의 뒤를 계승하여 이탈리아 오페라의 전통을 확립시켜, 푸치니에게 그것을 계승시키고 간 위대한 오페라 작곡가였다. 처음 마을 성당의 오르간 연주자로부터 초보교육을 받고, 후에 부세트와 밀라노에서 본격적으로 음악공부를 하였다. 그러나 Opera in musica의 약칭인 오페라라는 단어는 징슈필, 서정 비극, 오페라 코미크, 오페라 부파.. Bardi, 153. 이 두 가지 변천의 상호간의 영향은 결정적일 수도 있고 때로는 없을 수도 있다. 이 작품은 42년에 상연되었는데, 그 내용이 애국적이어서 당시 오스트리아의 압제하에 있던 이탈리아인들에게 크게 어필하였기 때문이다. 그러나 바그너가 노래와 관현악을 동등한 위치에 놓은 것과는 달리 베르디의 작품의 중심은 성악의 선율에 있으며, 관현악도 섬세하지만 결국 노래의 반주 역활에 그친다. 오페라는 연극과 음악을 결부시킨 것으로서 부분적이거나 전체적이거나 간에 노래와 오케스트라를 수반한 여러 가지 표현 형태 전체를 가리킨다. 오페라 세리아 등을 지칭하기 위해 사용되기도 한다.1533∼1591) 와 캇치니(Caccini, G. 1836년 부세트시절의 보호자 바레치의 딸 마르게리타와 결혼하고, 학업을 마친 후 잠시 부세트의 악우협회(樂友協會) 악장 노릇을 하다가 39년 밀라노에 나와 스칼라극장의 지배인 메렐리의 후원으로 오페라 `산보니파치오의 백작(伯爵) 오베르토`를 상연하여 호평을 받았다. Rinuccini, 1563∼1623)의 대본에 페리(J. 오페라의 기원 오페라는 불완전하나마 16세기 말 이탈리아 피렌체(그곳은 이탈리아 최대의 상공도시였다)에서 음악애호가 바르디(Bardi, Giovanni 1534∼1612) 백작 집에서 발생하였다. Bardi, 153. Bardi, 1534∼1562)의 집에 젊은 음악가와 시인들이 모여 새로운 음악을 연구했는데 이 집단을 카메라타(Camerata)라고 불렀다.. 그리고 스카를라티(A.. 따라서 당시의 대위법을 전혀 무시하고 서창 풍인 멜로디에 단순한 화음의 반주를 붙인 양식으로 말하자면 화성 적인 음악을 만들려고 하였다. 그러나 그 후 곧 두 아이와 아내를 잃고 또 희가극 `왕국의 하루`(1840)의 상연마저 실패하여 극도로 우울한 나날을 보냈는데, 이때 메렐리와 가수 주세피나 스트레포니(나중에 그와 결혼) 등의 격려로 용기를 얻어 다시 활발한 작곡활동을 시작하게 되었다. 그런데 근대적 개념의 오페라에 접근되는 진보적인 오페라를 만든 사람은 몬테베르디(C.오페라 오페라의 어원 오페라는 이탈리아 말로서 어원은 opera in musica(음악으로 된 작품)이다. 그런데 근대적 개념의 오페라에 접근되는 진보적인 오페라를 만든 사람은 몬테베르디(C.10 ~ 1901. Baptiste Lully, 1632∼1686)를 중심으로 프랑스 오페라가 생겼으며, 영국과 독일에서도 오페라 운동이 활발하게 일어나게 되었다. 바그너의 작품이 근본적으로 기악적이며, 대위법적으로 작곡된 데 반하여 베르디는 성악적이고, 선율적이며, 화성적으로 작곡하였습니다. 사회과학 업로드 교양음악 업로드 오페라에 대해서 Up UI . 그 후 베르디는 밀라노를 비롯하여 베네치아, 로마, 파리, 카이로 등지에서 잇달아 오페라 초연을 가졌으며, 오늘날까지 상연되고 있는 `리골레토`(51), `일 트로바토레:Il trovatore` (53), `라 트라비아타 La Traviata`(53), `시칠리아섬의 저녁 기도`(55), `시보카네그라`(57) `가면무도회`(59), `운명의 힘, (62), `돈 카를로스`(67), `아이다`(71), `오셀로`(87), `팔스타프`(93) 등은 모두 19세기 이탈리아 오페.. 사회과학 업로드 교양음악 업로드 오페라에 대해서 Up UI . 25000개 이상이나 되는 작품(그 가운데 반수 정도가 이탈리아어로 되어 있다)을 통한 형식의 변천을 더듬어 보자면 그 변천 자체와 음악 서법의 변천을 구별하여 살펴보는 것이 편리하다. 베르디는 로시니의 뒤를 계승하여 이탈리아 오페라의 전통을 확립시켜, 푸치니에게 그것을 계승시키고 간 위대한 오페라 작곡가였다. 따라서 당시의 대위법을 전혀 무시하고 서창 풍인 멜로디에 단순한 화음의 반주를 붙인 양식으로 말하자면 화성 적인 음악을 만들려고 하였다. 이 두 가지 변천의 상호간의 영향은 결정적일 수도 있고 때로는 없을 수도 있다. 사회과학 업로드 교양음악 업로드 오페라에 대해서 Up UI . 사회과학 업로드 교양음악 업로드 오페라에 대해서 Up UI . 여기에서는 신진음악가와 시인들이 모여서 새로운 음악을 연구했는데 이 집단을 카메라타(Camerata)라 불렀다. 처음 마을 성당의 오르간 연주자로부터 초보교육을 받고, 후에 부세트와 밀라노에서 본격적으로 음악공부를 하였다. Scarlatti, 1660∼1725)를 중심으로 한 나폴리악파가 생겼으며 프랑스에서는 륄리(J. 사회과학 업로드 교양음악 업로드 오페라에 대해서 Up UI . 그러나 Opera in musica의 약칭인 오페라라는 단어는 징슈필, 서정 비극, 오페라 코미크, 오페라 부파. 사회과학 업로드 교양음악 업로드 오페라에 대해서 Up UI . 그것을 가극으로 쓴 최초의 사람은 갈릴레이(Galilei, V. 25000개 이상이나 되는 작품(그 가운데 반수 정도가 이탈리아어로 되어 있다)을 통한 형식의 변천을 더듬어 보자면 그 변천 자체와 음악 서법의 변천을 구별하여 살펴보는 것이 편리하다. 오페라는 연극과 음악을 결부시킨 것으로서 부분적이거나 전체적이거나 간에 노래와 오케스트라를 수반한 여러 가지 표현 형태 전체를 가리킨다. 25000개 이상이나 되는 작품(그 가운데 반수 정도가 이탈리아어로 되어 있다)을 통한 형식의 변천을 더듬어 보자면 그 변천 자체와 음악 서법의 변천을 구별하여 살펴보는 것이 편리하다. 오페라의 역사 16세기말경 이탈리아 피렌체의 음악애호가 바르디(G. 오페라의 역사 16세기말경 이탈리아 피렌체의 음악애호가 바르디(G. 그러나 Opera in musica의 약칭인 오페라라는 단어는 징슈필, 서정 비극, 오페라 코미크, 오페라 부파. Scarlatti, 1660∼1725)를 중심으로 한 나폴리악파가 생겼으며 프랑스에서는 륄리(J. 그 후에도 `십자군의 롬바르디아인`(43), `에르나니`(44), `아틸라`(46), `레냐노의 전쟁`(49) 등, 애국심이 넘치는 많은 작품을 썼다. 작품의 줄거리의 성격, 구성이나 대본의 장르, 시대나 나라의 차이에 따라 여러 명칭으로 불리운. 사회과학 업로드 교양음악 업로드 오페라에 대해서 Up UI . 이 작품은 42년에 상연되었는데, 그 내용이 애국적이어서 당시 오스트리아의 압제하에 있던 이탈리아인들에게 크게 어필하였기 때문이다. 기악의 서주로 시작하였고 댄스음악이 있고 신포니아라고 하는 기악곡이 사이에 포함되었다. Peri, 1561∼1633)가 오페라《다프네(Dafne)》를 작곡하였다. 여기에서는 신진음악가와 시인들이 모여서 새로운 음악을 연구했는데 이 집단을 카메라타(Camerata)라 불렀다. 1597년에 시인 리눗치니(O. Monteverdi, 1567∼1643)이다.10.. 1836년 부세트시절의 보호자 바레치의 딸 마르게리타와 결혼하고, 학업을 마친 후 잠시 부세트의 악우협회(樂友協會) 악장 노릇을 하다가 39년 밀라노에 나와 스칼라극장의 지배인 메렐리의 후원으로 오페라 `산보니파치오의 백작(伯爵) 오베르토`를 상연하여 호평을 받았다. 1550∼1618)였다. 그들은 고대 그리스의 극을 연구하며 그것을 소재로 새로운 음악을 창안하려고 했다. 기악의 서주로 시작하였고 댄스음악이 있고 신포니아라고 하는 기악곡이 사이에 포함되었다. 사회과학 업로드 교양음악 업로드 오페라에 대해서 Up UI . 베르디는 바그너와 달라서 철학적 또는 사상적 배경이 없고, 솔직하며 인간적인 작품을 썼다.사회과학 업로드 교양음악 업로드 오페라에 대해서 Up UI . 오페라는 연극과 음악을 결부시킨 것으로서 부분적이거나 전체적이거나 간에 노래와 오케스트라를 수반한 여러 가지 표현 형태 전체를 가리킨다.10 ~ 1901. 이때 쓴 것이 오페라 그 유명한 `나부코`다. 그것을 가극으로 쓴 최초의 사람은 갈릴레이(Galilei, V.오페라 오페라의 어원 오페라는 이탈리아 말로서 어원은 opera in musica(음악으로 된 작품)이다. 작품의 줄거리의 성격, 구성이나 대본의 장르, 시대나 나라의 차이에 따라 여러 명칭으로 불리운다. 그러나 바그너가 노래와 관현악을 동등한 위치에 놓은 것과는 달리 베르디의 작품의 중심은 성악의 선율에 있으며, 관현악도 섬세하지만 결국 노래의 반주 역활에 그친다. 두 번째 작품도 리눗치니 시(詩)에 페리와 카치니가 작곡한 《에우리디체(Euridece)》를 1600년에 상연했는데 현재 남아 있는 것은 에우리디체 뿐이다. 그러나 Opera in musica의 약칭인 오페라라는 단어는 징슈필, 서정 비극, 오페라 코미크, 오페라 부.